영화 기술

녹음 기술

영화를위한 녹음 기술은 극적으로 발전했습니다. 대부분의 개선 사항은 세 가지 영역으로 나뉩니다. 녹음 충실도; 소리를 그림으로 분리 한 다음 다시 동기화합니다. 후반 작업 단계에서 사운드를 조작하는 능력.

광학 기록

1950 년대 초까지 일반 기록 매체는 필름이었습니다. 음파를 빛으로 변환하고 35mm 필름 스톡에 기록했습니다. 오늘날 광학 기록의 주된 용도는 모든 편집 및 재기록이 완료된 후 최종 전시회 인쇄를 위해 마스터 광학 네거티브를 만드는 것입니다.

자기 기록

마그네틱 녹음은 광학 사운드보다 충실도가 뛰어나고 품질 손실을 줄이면서 복사 할 수 있으며 개발하지 않고 즉시 재생할 수 있습니다. 1940 년대 후반 영화 제작자들은 자기 트랙을 사용하여 음악을 녹음했습니다. 물리적 원리는 표준 테이프 레코더의 원리와 동일합니다. 마이크 출력은 산화철로 코팅 된 테이프가 일정한 속도로 작동하는 자석에 공급됩니다. 자속의 변화는 소리의 보이지 않는 자기“영상”으로 테이프에 기록됩니다.

처음에는 소리가 자기 코팅 된 35mm 필름에 녹음되었습니다. 오늘날에는 스프로킷 처리 된 35mm 자기 테이프가 편집 단계에서 사용됩니다. 그러나 시작 녹화의 경우 영화 산업은 방송, 레코드 산업 및 가정에서 널리 사용되는 동일한 비 천공 1/4 인치 테이프 형식으로 점진적으로 전환되었습니다. 다큐멘터리 및 독립 영화 제작자는 휴대용 소형 기기를 최초로 개발하고 사용했습니다. 자기 기록의 개선은 기록 산업의 개선과 유사하며 다중 트랙 기록 및 Dolby 노이즈 감소의 개발을 포함합니다.

이중 시스템 기록

광학적으로나 자기 적으로 소리를 재생할 수 있지만 장면을 촬영하는 동일한 카메라 (단일 시스템 녹음이라고 알려진 절차)에서 다른 사람이 녹음 한 경우에는 더 큰 유연성이 있습니다. 별도의 단위. 단일 시스템 레코딩의 주요 전문 용도는 최적의 사운드 또는 이미지 품질을 위해 노력할 시간이 거의없는 촬영 뉴스입니다. 영화 사운드 녹음은 관례 적으로 사후 제작의 마지막 단계까지 사운드 트랙이 이미지와 물리적으로 분리 된 이중 시스템을 사용합니다.

이중 시스템 촬영에는 해당 사운드와 이미지를 다시 일치시키는 수단이 필요합니다. 기존의 해결책은 각 테이크의 시작 부분을 그림판에서 한 발 정도 뻗어있는 나무 조 (jaw) 세트 인 "클래퍼"또는 "클랩 스틱"으로 표시하는 것입니다. 그런 다음 순간 소리가 사진과 사운드 트랙에 모두 등록됩니다. 각각의 새로운 테이크 번호는 클래퍼 보드의 번호와 시각적으로 음성으로 식별됩니다. 최신 버전의 클래퍼는 발광 다이오드와 오디오 링크를 사용하여 필름과 테이프를 동기화하는 디지털 슬레이트입니다.

사운드가 영상과 완벽하게 일치하도록 카메라와 레코더간에 정확한 동기화를 유지해야합니다. (완벽한 동기가없는 것은 스피커의 입술이 자신의 목소리와 맞지 않는 클로즈업 샷에서 가장 눈에 uous니다.) 경우에 따라 하나의 사운드 만 녹음하거나 여러 사운드를 생성하는 동안 여러 카메라가 서로 다른 관점에서 장면을 동시에 촬영할 수 있습니다. 한 번의 기록으로 기록 될 수 있습니다. 따라서 동기화를 유지하려면 특정 장면의 모든 사운드 및 사진 버전을 동일한 속도로 기록해야합니다. 카메라와 레코더의 속도가 변동되지 않습니다. 이를 달성하는 한 가지 방법은 모든 카메라와 레코더를 공통 전원 공급 장치에서 구동하는 것입니다. 대안 적으로, 케이블 또는 무선 라디오에 의해 전송 된 동기 펄스 신호의 레코더로의 카메라로부터의 자동 연속 전송을 통해 동기화가 달성 될 수있다. 보다 편리하면서도 크리스탈 싱크 (Crystal sync)는 각 장비에 설치된 크리스털의 진동을 사용하여 카메라와 레코더의 속도를 모두 제어합니다. 가장 진보 된 시스템은 타임 코드 생성기를 사용하여 필름과 테이프 모두에서 "실시간"으로 숫자를 방출합니다.

녹음기

라이브 녹음 중에 녹음기의 주요 작업은 배경 소음을 제거하고 스피커와 카메라 사이의 공간에 해당하는 "깨끗한"대화를 얻는 것입니다. 비동기식 대화, 음향 효과 및 음악의 대부분은 나중에 추가하고 조정할 수 있습니다. 녹음하는 동안 녹음기는 레벨 설정, 마이크 배치 변경 및 믹싱 (마이크가 둘 이상인 경우 신호 결합)을 통해 사운드를 조정합니다. 오버 헤드가 적고 시설이 더 정교하며 대체 버전을 만들 수있는 경우 후반 작업 단계에서는 주요 기술 및 미적 변형이 남아 있습니다. 또한 사운드 사운드 (중요한 사운드 효과 및 비동기식 대화)와 주변 사운드 (위치의 고유 한 사운드)를 녹음하는 것도 사운드 담당자의 역할입니다. 테이크 사이의 연속성을 유지하기 위해 후반 작업 중에 주변 사운드가 사운드 트랙에 추가됩니다. 일반적으로 와일드 사운드와 음악도 조정되어 추가됩니다.

마이크

다양한 유형의 마이크가 사운드 녹음에 사용되었습니다. 음질, 방향 특성 및 사용 편의성이 다를 수 있습니다. 특정 마이크로폰의 선택을 지시 할 수있는 조건은 큰 홀에서의 것과는 다른, 작은 방에서의 발화 또는 음성 재생에서의 물체로부터의 작은 에코의 존재를 포함한다. Painstaking 조정은 마이크 선택, 세트의 벽과 가구의 배치 및 흡음성, 그리고 배우의 정확한 위치 지정에주의를 기울여 이루어집니다. 실내에서 대화를 녹음 할 때 선호하는 마이크는 측면과 후면의 외부 소음을 줄이기 위해 특정 방향으로 민감합니다. 일반적으로 액터 앞과 위의 카메라 범위 바로 위에있는 극 같은 "붐"에 매달려있어 각 액터가 말을 할 때 피벗 할 수 있습니다. 마이크는 다양한 다른 스탠드에도 장착 할 수 있습니다. 배경 소음을 줄이는 두 번째 방법은 배우의 옷 아래에 숨겨져있는 가슴 (또는 용암) 마이크를 사용하는 것입니다. 장거리 촬영을 위해 라디오 마이크로폰은 소형 트랜지스터 라디오를 사용하여 믹서와 레코더에 사운드를 전송하여 액터를 레코더에 연결하는 전선을 제거합니다.