Ivan Vasilyevich Klyun, (러시아 블라디미르 주 볼시 예 고르 키 마을, 1873 년 8 월 20 일, [9 월 1 일, 새로운 스타일], 러시아 예술가이자 예술가 인 1943 년 12 월 13 일 사망) 러시아의 최고 주의자 카지미르 말레비치 (Kazimir Malevich)와의 연관성과 회화에서 색 이론의 공식화로 유명하다.
퀴즈
이것이 아니면 그것이? 화가 대 건축가
루이스 블랜차드 베투 네
클라운은 농민 가정에서 태어났습니다. 청년 시절에 그는 경리 원으로 생계를 꾸려 나 가면서 자신의 계약에 따라 그림을 공부했습니다. 1902 년부터 1907 년까지 모스크바의 Fyodor Rerberg 스튜디오에 참석하여 Malevich와 친구가되었습니다. 이 기간 동안 그는 예술가의 스튜디오에 참석하여 Anatoly Bolshakov의 미술 학교에서 수업을 들었습니다. 1908 년부터 1911 년까지 Klyun의 작품은 리투아니아의 상징주의 화가 인 Mikalojus Konstantinas Čiurlionis의 영향을 받아 아르누보에 끌 렸습니다. 1913 년 그는 입체파로 향했고, 그의 최고의 입체파 작업은 1914 ~ 15 년 사이에 축음기와 오존 발생기 (1914 년)와 구호 풍경 돌풍으로 (1915 년)에 시작되었습니다. 1913 년에서 1917 년 사이에 그는 중요한 아방가르드 전시회 대부분에 참가했습니다. 클라운의 주요 랜드 마크는 1915-16 년 겨울 페트로 그라드 (현재 상트 페테르부르크)에서“0,10”전시회였으며, 큐비 스트와 객관적이 아닌 조각상 (1915 년 그녀의 드레싱 테이블에 큐비 스트 포함, 파괴 된 것으로 추정 됨)을 전시했습니다. 1916 년 말레비치에 영향을받은 클라운은 최초의 슈프리마 티스트 작곡을 만들었고 1917 년에는 일련의 1 색, 2 색 및 3 색 슈 페리 마티 스트 작품을 만들었다. 그는 Malevich의 Supremus Group (1916–17)의 일원이되었습니다. 1917 년 러시아 혁명 이후, Klyun은 IZO Narkompros (인민 교육위원회의 시각 예술학과)에서 근무했습니다. 1918 년부터 1921 년까지는 VKhUTEMAS (Higher State Art-Technical Studios)에서 색상 기술을 가르쳤습니다. 이 기간 동안 그는 예술 문화 연구소 (1918–21)와 모스크바 예술 문화 박물관 (1921–25)에서 색채를 이용한 이론적이고 실용적인 연구에 참여했습니다.
1920 년대 초반, 슈프리마 티스트 스타일로 거의 독점적으로 작업 한 후 Klyun은 자신이 "구형 비 객관적인"작곡을 만들기 시작했습니다. 1920 년대 후반, 그는 Amédée Ozenfant와 Le Corbusier의 작품에 끌 렸고,이 스타일의 작품은 이전 작품의 수준을 달성하지 못했지만 Purism의 추종자가되었습니다.
